[i][1] Yoe Francis Santos Graciano. Escritor, educador, dramaturgo, animador cultural, consultor gerencial, conferencista y creativo publicitario. Nacido en La Vega (1962) República Dominicana. Ingresó al Colegio Instituto Evangélico (1976), donde inicia su carrera poética y su formación en la Escuela de Bellas Artes de Santiago de los Caballeros. Obteniendo Segundo Lugar por su texto poético “ Amanecer Claroscuro” (1979), en los Juegos Florales de Versificación y Temática Libres, del Instituto Evangélico, año en que también escenifica su obra teatral “ Resbalando por Caminos Lodosos y estúpidos”. Ingresó al Movimiento Cultural Universitario (MCU), donde fue director del área de Literatura (1981-1985), Subdirector del Teatro – Estudio (1981-1985), Director del Departamento de Educación (1983-1985), desde el que desplegó un programa de ponencias, proyectos, propuestas y conferencias, tanto dentro de la Facultad de Humanidades, como a nivel nacional. Ha cultivado el ensayo histórico-literario, el periodismo cultural, el teatro, el guión y la dirección de espacios televisivos, la dramaturgia, la docencia, y mas recientemente la gestión de espacios culturales y solidarios desde Alojo.com (www.alojo.com) desde 1998 hasta nuestros dias. Alojo! Como proyecto para la animación y divulgación de las humanidades y las ciencias sociales del Caribe, América Latina e Iberoamérica, ha sido la oportunidad de intercambio que siempre sono, donde la multimedialidad y el intercambio mundiales, le han permitido colaborar y participar en la conformación de la internet latinoamericana, aportando experiencias de mas de dos decadas, en el movimiento tanto cultural, como organizativo. Santos,  llegó por accidente a la internet, como buena parte de los tecnofobos de cualquier lugar del mundo, mientras buscaba canales para la difusión de una producción discográfica, “ Humo del Bohío”, conmemorativa de los 500 años de Santiago de los Caballeros (1996). Así conoció al Dr. Daniel Pimienta de Funredes, Inc. (www.funredes.org), quien junto a Modesto Duran, le permitirieron superar los prejuicios, sobre usos sociales y herramientas de productividad, en el medio virtual. Desde 1996 escribe una columna en la página de opinión del diario “ La Informacion” de Santiago de los Caballeros, denominada: “Utopías Cotidianas & Mass Medias” sobre semiótica, medios de comunicación y cultura urbana, en relación con la familia y el país, sensible o underground. Ha publicado textos en español e inglés, tanto poesía como ensayo, en medios virtuales y escritos de Australia, México, EUA, Uruguay, Argentina, Puerto Rico, Brasil, España, principalmente. Uno de sus trabajos fue seleccionado en la colección mundial de la Asociación Internacional de Poetas y Poetry.com (2000) denominada “ Shadows of Poetry”. Publicó su ensayo  multimedial “ TIC’s, TAZ, TOC...ralentí, sabor de tambores y cotidianidad” sobre el lugar de la internet, la creatividad grupal y las redes sociales latinoamericanas (http://www.alojo.com/essay/tics/creatividad/ongs/yoe.santos/alc1.shtml) 2001.Miembro de la Comunidad Virtual de Investigación – Acción MISTICA -Metodología e Impacto Social de las Nuevas Tecnologías de la Información y la Comunicación en América Latina y Caribe- impulsada por la Fundación Redes para el Desarrollo, Inc. (FUNREDES). Miembro de la Asociación de Periodistas de Internet (API) . Miembro del task force “Apócrifos” Río de Janeiro-Managua-Santiago de los Caballeros-Bolivia-Pais Vasco- Perú para la investigación del impacto sociocultural de las nuevas tecnologías en los paises no industrializados. “Meritorio Poeta de Plata” 2002, por su texto: “ Reconstruyendo el arca de las utopías” Sociedad Internacional de Poetas, Washington, D.C. Recientemente tres de sus poemas fueron seleccionados para una antología latinoamericana de la poesía contemporánea. Edición coordinada por UNESCO y la Revista “ Gajos de Naranja” Montevideo, Uruguay. Participa como proveedor de contenidos, en Comunidades Virtuales especializadas, como: Enredando (España), Sappiens (Espana), Nueva Alejandría (Argentina), Monografias.com (España), además de colaborar con publicaciones virtuales como Revista Contexto Educativo (Argentina), Veneno (México), El Cuarto de Quenepón (Puerto Rico), entre otros medios. Invitado por el capítulo peruano de Sister Cities, como ponente en el Festival Literario Internacional de Otoño, septiembre, 2002, auspiciado por las Universidades de Austin, St. Edwards, Southwest y el Austin Community College, EUA.; así como por la Sociedad Internacional de Poetas, Washington, D. C. para su Simposium de Otoño, en Hollywood, California, Noviembre, 2002, junto a algunos de los prestigiosos supervivientes de la Beat Generation, la banda de rock The Doors y la actriz Bo Derek, entre otros asistentes confirmados de la industria editorial y audio-visual, tanto norteamericana como mundial. Como editor y animador (1978-hoy) ha estado involucrado en publicaciones, fundamentalmente mensuarios, como: “ Proyección estudiantil” (1978-1980) del Instituto Evangelico; Periodico Universitario “El Mundial” (1988-1990); Suplemento Cultural “ Crónica Gitana” (1988-1990) y la Revista Virtual AlOjO% (1998-1999). (www.alojo.com). Dentro de sus mas recientes ensayos historico-culturales, se encuentran: “Vivir, servir y sobrevivir en el S. XXI”. Ensayo Autobiográfico sobre elección vocacional y libertad de pensamiento (http://www.alojo.com/campanas/mensajes/132.shtml) editado en conjunto por Espacio Cultural Alojo! y “Pupila Insomne” editores (2002); “ Cultura dominicana y Sociedad de la Información” (disponible en URL del Foro Sociedad de la Información RD: www.funredes.org/socinfodo)  y “La pasión  danzaria”: Una lectura caribeña y multicultural”, comentarios en tres movimientos sobre un ensayo de Dario Tejeda (2003), editado por la Academia Dominicana de Ciencias, aparecido en un fasciculo de la misma entidad, con motivo de la Feria Internacional del Libro, Santo Domingo 2003 . Actualmente concluye edición de sus documentales: “ De la fe, la utopia y los pueblos: glocalize!” (2002-2003), sobre culturas locales dominicanas en tiempos de virtualidad y globalización; asi como un trabajo propedéutico, sobre nuevas tecnologías y aplicaciones, a la agenda nacional desarrollo, denominado: “ NTICs: educación, gerencia, e solidaridad. Mirada Iberoamericana.” (2002-2003).   [ii][2] “(...)el baile y la música desempeñan en la sociedad dominicana, como en la mayoría de las naciones, las funciones básicas de recreación y de socialización: divertir a los miembros de la sociedad e integrarlos afectivamente a la misma. Ambas funciones constituyen piezas angulares en el proceso de constitución de la identidad nacional de un pueblo cualquiera.” (Tejeda, Darío: “La pasión danzaria” Ed. Academia de Ciencias de la República Dominicana, Santo Domingo, 2002, p. 68)   [iii][3] “ Con frecuencia las identidades nacionales, étnicas y regionales, se defienden con un discurso esencialista y ahistórico, anterior a los estudios de las ciencias sociales que entienden las identidades como maneras – cambiantes- en que las sociedades se imaginan y construyen relatos sobre su origen y su futuro (...) La discrepancia (...) se vuelve mas curiosa cuando (...) repiten, con argumentos de hace varias décadas, que debe defenderse la identidad nacional, y al mismo tiempo se adhieren al “ pensamiento único” que acepta el mercado como organizador transnacional de la cultura y las comunicaciones(...) coexiste con movimientos nacionalistas, etnicistas y regionalistas propensos al fundamentalismo, o sea, a absolutizar lo que imaginan su identidad propia y la interpretación que consideran legitima de su identidad. Desde la racionalidad académica es fácil descalificar estas formas de pensamiento como etnocentrismo, pero cuando nos planteamos como hacer políticas culturales no es posible desentenderse de su persistencia y expansión. Menos aun en este tiempo de globalización, migraciones y multiculturalidad transnacional en que se les pide a las políticas culturales que se hagan cargo de los conflictos con los diferentes y contribuyan a volver viable el comercio, la comunicación y otras formas de la convivencia multicultural (...)” (García Canclini, N: “Políticas Culturales: de las identidades nacionales al espacio latinoamericano”, ap en “ Las industrias culturales y la integración latinoamericana” Carlos Juan Moneta y Nestor Garcia Canclini (coord.), Ed. UNESCO-Grijalbo-SELA, Bs. Aires, 1999, pp. 36-37) [iv][4] “en el Caribe, la influencia europea es lo variado, lo que hace la diferencia entre las poblaciones caribeñas, y la influencia africana es lo común entre todas” (Tejeda, Darío: “La pasión danzaria” Ed. Academia de Ciencias de la Republica Dominicana, Santo Domingo, 2002, p. 41 [v][5] “ Crisis política (...) Crisis ética, con multiplicación de guías y señales, pero con una disminución de la calidad e intensividad de los referentes valorativos. Crisis cultural, por ultimo, ante el fuerte ataque a que se someten las anteriores concepciones de la conciencia histórica – desvalorización del pasado e ininteligibilidad de lo que vendrá- acompañados por confusión e incertidumbre en la formulación de proyectos relativos a lo que se desea constituya la cultura de un país o una región en el futuro; es decir, debilidad en elementos fundamentales en la construcción de la identidad”. (Moneta, Juan C: Presentación“ Las industrias culturales y la integración latinoamericana” Carlos Juan Moneta y Nestor Garcia Canclini (coord.), Ed. UNESCO-Grijalbo-SELA, Bs. Aires, 1999, p 9 [vi][6] “ Una de las dificultades mayores para trazar políticas y tomar decisiones en nuestra región es la falta de información reciente sobre esta precomposición de los mercados culturales y los hábitos de consumo (...) se desconocen los movimientos de las audiencias  y los montos reales de importación-exportación de bienes culturales (...) no están unificados los criterios de las diversas naciones (...) para cuantificar, presupuestar y evaluar lo que se produce. Superar estas carencias requiere (...) acabar con el divorcio entre quienes se ocupan de la economía y quienes se dedican a la cultura (...) en tanto los especialistas en arte y cultura desconocen las reglas básicas de la administración y la planeacion socioeconómica. Dada la estructura internacional de esta problemática, es del mayor interés que sea encarada por organismos de dimensión latinoamericana” (Garcia Canclini, N: “ Introducción. Sobre estudios insuficientes y debates abiertos”. Ap en “ Las industrias culturales y la integración latinoamericana” Carlos Juan Moneta y Nestor Garcia Canclini (coord.), Ed. UNESCO-Grijalbo-SELA, Bs. Aires, 1999, p 13)   [vii][7] Para una visualización actual de las coordenadas del tema migratorio, vid CEPAL: “La migración internacional y la globalización”.Capitulo  8., Ed. CEPAL, 2002. Disponible en URL:  http://www.cepal.cl/publicaciones/SecretariaEjecutiva/3/LCG2157SES293/Globa-c8.pdf [viii][8] “ La llegada de intelectuales dominicanos que habían padecido el exilio, permitió que se debatieran nuevas ideas y se vivio una nueva etapa a partir de 1961,donde se iniciaron los primeros clubes culturales que tan importante papel han jugado en las ultimas décadas. La llegada al poder del destacado intelectual Juan Bosch y sus seis meses y veinte y ocho dias en el gobierno, debieron ser el punto de partida de una correcta política cultural. Pero el golpe de Estado del 25 de septiembre de 1963 trunco las iniciativas que se expresaron tanto a nivel cultural popular, como en las Bellas Artes” (Morrison, Mateo: Prologo al texto “ Política Cultural del Estado” de T. Raful,  Ed. Sec. Estado Cultura, Santo Domingo, 2002, p 1) [ix][9] “Las antiguas veladas, a menudo familiares o amistosas, y de poco público, y por lo general sin interés comercial, se convirtieron en espectáculos: éstos, a diferencia de aquéllas, se hacen para un público multitudinario y doblemente desconocido: desconocido entre sí y por el artista, el cual funge de  motivador.“ (Tejeda, D. Op. Cit, p 106) [x][10] Conferencia de Venecia (1970); Eurocult (Helsinski, 1972); ASIACULT (Yakarta, 1973); AFRICULTUL (Accra,1975); AMERICACULT (Bogota, 1978); MUNDIACULT (Mexico, 1982) Vid URL: www.unesco.org [xi][11] “El tema Compadre Pedro Juan fue el primer éxito internacional del merengue, y lo fue precisamente facilitado por la existencia del disco y de la radio, como lo serían muchos otros temas en lo adelante.” (Tejeda, D: loc. Cit, p. 90) [xii][12] “ El microempresario es un tomador de riesgos y un competidor puro, que entra y sale del mercado en juego directo con las leyes de la oferta y la demanda, sin protección estatal, sin exoneraciones, sin leyes de incentivo, sin créditos subsidiados, sin entrenamiento académico previo, armado solo del instinto y de su interés en sobrevivir y producir el sustento inmediato de su familia (...) son empleos de baja productividad, ciertamente y de gran precariedad, pues su estabilidad esta constantemente amenazada, pero son empleos al fin y al cabo (...) colchón de amortiguamiento de las tensiones sociales que pudieran resultar de la imposibilidades de los grupos mas pobres de la población de encontrar ocupación remunerada “ (Moya Pons, Frank: Introducción al texto de Mario Dávalos: “ Las microempresas: el coloso desconocido de las economías en desarrollo” Ed. FONDOMICRO, Santo Domingo, 1998, pp 13-14) [xiii][13] “Apoyados en la música, los grupos artísticos constituían "el mejor medio de transmisión del pensamiento en el seno de un pueblo todavía semi-analfabeto" (Cordero Michel, José R.: Análisis de la Era de Trujillo. Informe sobre la República Dominicana.- Santo Domingo, Universidad Autónoma de Santo Domingo, 1975, cit por Tejeda, D: ibid., p 96.)   [xiv][14] Como ejemplo, cabe señalar  la afirmación del texto “ La experiencia del hombre negro en América”, editado por Proyecto Gutenberg en internet, en el sentido de que la comunidad afro americana, en EUA, se sentía sorprendida a principios del siglo XX, cuando comenzó a observar negros y mulatos de las islas caribeñas, los cuales emigraban voluntariamente a aquel pais, haciendo abstracción del clima de discriminación y represión política existente, durante la I Guerra Mundial y el periodo entreguerras para tal grupo étnico. El autor sostiene: “ los negros que habían llegado antes a América, lo habían hecho con grilletes, siglos atrás desde África, pero estos llegaban como hombres libres”. En el mismo texto se describe el florecimiento de lugares como Harlem, en la música, la moda, para la misma época y la forma en que tales ritmos, inicialmente característicos de la conciencia cultural del guetto, habían logrado permear las clases medias e incluso las elites económicas, como nota de buen gusto, tolerancia y sentido de ‘ser en el mundo’, para grupos anteriormente impregnados de un abierto rechazo a la música, ritmos, coreografías y contenidos de los y las afrodescendientes, en New York, postura con la que coincide  posteriormente D. Tejeda, en su obra, al referirse a la recepción de las elites, para ritmos y coreografías de la bachata y el merengue. [xv][15]  Hoy a mas de 40 anos de la caída de la dictadura, recién nos encontramos con el reconocimiento publico de la importancia de la medialidad y los productos de las industrias culturales: “ (...) Fomentar y desarrollar las industrias culturales significa abrir  espacios al sector cultural en la estructura productiva nacional. Las industrias de contenidos o industrias culturales (...) este ámbito  de políticas culturales debe ser la columna vertebral para generar en la RD la estratégica relación entre economía y cultura. Sin la cual no podríamos insertarnos en los mercados simbólicos que hoy son fuentes indispensables de definición identitarias (sic) en el mundo (...) se materializan en bienes de consumo, los cuales sirven de soportes a valores intangibles o simbólicos para su difusión y/o comercialización a gran escala(...)” Sec Estado Cultura: Lineamientos Generales de Política Cultural, Republica Dominicana, papel de trabajo para Congreso Cultura y Desarrollo, 2002. citen Raful, T. : op. Cit. Pp 164-165 [xvi][16] “ Las indies, en cualquier región del mundo, cada vez se limitan a encontrar el nuevo talento y diseminarlo donde sea posible, por lo general en un mercado local, sin las inversiones en promoción típicas de las majors (...) las indies descubren nuevos músicos y luego les venden o licencian los contratos a las majors que los promocionen o distribuyan (Lovering, 1998, 37) (...) En muy pocos casos han logrado las indies lanzar sus músicos a nivel internacional. Simplemente carecen de capital o del personal. Algunas indies esperan que la distribución por la Internet cambie este desequilibrio. Hay una evidente correlación entre la introducción de nuevas tecnologías y el crecimiento del mercado de la música(...)”(Yudice, George:  “ La Industria de la musica en la integración América Latina-Estados Unidos” ensayo ap en Moneta-Garcia Canclini, cit, p. 183 ) [xvii][17] Vid Bunge, Mario: “La ciencia. Su método y su filosofía” Ed. S. XX, Bs. Aires, 1958, [xviii][18] “El mercado interno, aunque limitado por el peso de una economía de autoconsumo en amplios segmentos de la población, alcanzó, sin embargo, niveles de crecimiento antes desconocidos, lo que potenció el nacimiento de factores de producción material y espiritual que sellaron el devenir inmediato del país.” (Tejeda, D. : ídem, p 102) [xix][19] “La definición utilizada por UNESCO, por ejemplo, no hace énfasis en la creación y resalta el carácter no dirigido del impacto cultural: existe una industria cultural cuando los bienes y servicios culturales se producen, reproducen, conservan y difunden según criterios industriales y comerciales, es decir, en serie, y aplicando una estrategia de tipo económico, en vez de perseguir una finalidad de desarrollo cultural (Anverre)” (Alvarez, Gabriel Omar, “ Integración regional e industrias culturales en el MERCOSUR: situación actual y perspectivas” ensayo ap. en Garcia Canclini, N y Moneta, Carlo Juan (coords), ed cit.,p 159 [xx][20] “(...)una de las cosas que se le presentan a uno como inmediatamente obvias es que no somos como nos enseñaron en los libros de historia patria, en los que se nos dijo que éramos descendientes de don Nicolás de Ovando. Allá automáticamente se nos deshace ese espejismo. (...) en nuestra diáspora  vamos  encaminándonos hacia la articulación conceptual con la dominicanidad, de la cual se desprende que somos diferentes a los puertorriqueños, que somos diferentes a otros acríbennos,  que somos diferentes a los afro americanos, a los asiáticos, a los grupos indígenas de los Estados Unidos (...) Los dominicanos han comenzado a reunirse en cuadros, en movimientos, en frentes políticos, sociales, para avanzar causas, agendas específicamente dominicanas(...) El pueblo dominicano esta compuesto de mucha gente innombrada en la historia. A nosotros nos interesa reflexionar sobre esa parte del pueblo que por su condición de desventaja social no despierta el interés de los historiadores (...) En Norteamérica la gente se preocupa por la cuestión de la exclusión  por géenero. Eso hace que nosotros al pensar en los dominicanos nos preocupamos por cual ha sido el papel de la mujer. Nos interesa también sobre manera el papel de los negros, la gente de descendencia africana, es decir el 90% de la población dominicana; nos interesa su historia que no se limite a narrar las peripecias del 10 % de la población”.(Fragmento de Entrevista “Ghetto, literatura y dominicanidad en Nueva York” a Silvio Torres Saillant por Clodomiro Moquete de Rev Vetas, compilada en “El retorno de las yolas” Ed. Manatí-Librería La Trinitaria, Santo Domingo, 1999, pp 377, 379,380 y 381. [xxi][21] “Las capas medias urbanas se constituyeron en actores de un protagonismo; sobre ellas recayó la mayor responsabilidad de las transformaciones en el campo de la música, así de la popular como de la llamada culta. Directores de orquestas, arreglistas, compositores, letristas, managers, y el personal técnico vinculado a las actividades luminotécnicas, discográficas, coreográficas y videográficas, salieron mayormente de estas capas.” (Tejeda, D. : idem, p. 102 y ss)   [xxii][22] Vid. Colon Tatis, Lissette: “Estatuto y Régimen Legal del artista dominicano” (Tesis, CJ, PUCMM, 1994-1996) dicho texto posee información valiosa, sobre la auto percepción de los y las creadoras profesionales en la RD, así como de la complejidad del “mundo” artístico, desde el punto de vista tanto jurídico, como sociológico: incluyendo una variadísima gama de entrevistas, a profesionales de diversas disciplinas, tanto de Santo Domingo, como de Santiago de los Caballeros, puntos geoculturales, que concentran casi el 80% del personal profesional de las artes y los espectáculos en la Republica Dominicana [xxiii][23] “(...)Sin enredos de matrimonios, sin las presiones e un hogar, y la mayoría nacidos de familia de clase media, que en buena parte solventaban sus necesidades cotidianas, su única preocupación era el arte  {...} los músicos e interpretes, tocaban y cantaban no pocas |veces solo por la satisfacción  de su oficio y la causa  artística, por ellos abrazada. Con esas premisas, se paseaban por los clubes culturales, sindicatos, escuelas y  asociaciones populares.  Algunos de ellos alcanzaron  éxito comercial, y con  sus ingresos  en las actuaciones  comerciales subsidiaban aquellas presentaciones la mas de las veces gratuitas, pues cobrar para ellos era  un pecado. {...} {Tejeda, Darío} La Historia Escondida de Juan Luis Guerra & los 4.40 Ed. Amigo del Hogar 1993, p 68, cit, por Tejeda Darío La Pasión Danzaria. Ed, Academia de Ciencias, Republica Dominicana, 2002, pp 139-140 Santo Domingo. [xxiv][24] Se entiende por producción cultural (...)no solo la producción artística tradicional- literatura, pintura, música, teatro, y equivalentes- sino el conjunto  d bienes y servicios relacionados tanto en lo que se ha llamado alta cultura, como lo que resulta  de las industrias culturales o cultura masiva- radio- televisión-Revistas- discos- conciertos-  recitales, videos, cable, etc- de la cultura  popular o cultura folklórica – artesanías, eventos populares del tipo ferias, fiestas folklóricas, etc y de las diversas instituciones “ culturales”- casas de cultura, museos, galeriaza, etc; sin tener en cuenta, por otra parte, todo lo relacionado con  el ámbito de la educación. Algunos trabajos e investigaciones sobre el significado económico de la cultura tienden adema a incluir otras áreas  entre las que se destaca: el turismo, la informática y el deporte(....) Vid. Achugar, Hugo: “ Las indusrias culturales en la integración latinoamericana”, bajo compilación de Nestor Garcia Canclini y Carlos Juan Moneta, Ed. México-Venezuela, 1999, pp.357-358 [xxv][25] “(...)durante la Era trujillista se consolidó el sistema cultural de hegemonía, cuya conformación definitiva en el país puede ubicarse en el período 1916-1924, durante los años de la Ocupación estadounidense. Bajo la tiranía, ese sistema contó con las iglesias, las escuelas y la Universidad de Santo Domingo como elementos sobresalientes, y se integraban, además, varias radiodifusoras, plantas de televisión desde 1952, la prensa, y una actividad editorial que incluía revistas y libros; en las principales ciudades salas de cine y de teatro, salones para conciertos y otros espectáculos artísticos; cada año se efectuaban una serie de actividades entre las que sobresalían las semanas aniversarias de La Voz Dominicana (fundada en Bonao el primero de agosto de 1942 como La voz del Yuna), luego llamada Radio Televisión Dominicana; éstas concitaban gran atención pública, al grado de convertirse en las principales actividades artísticas del país (...)El país quedó sumido en la oscuridad y el monolitismo ideológico. El trujillismo tronchó las posibilidades de una emergencia musical dominicana en el Caribe en los años posteriores a la II Guerra Mundial, cuando las condiciones internacionales eran favorables para ello” (Tejeda, D.: idem, pp. 95 y 98) [xxvi][26] “Con todo ese sistema, tiende a desaparecer la espontaneidad en el gusto del público. La posibilidad de este e incluso de los locutores seleccionar sus temas preferidos, es cada vez más estrecha.  El sistema de programación anticipada rompió con la libre formación de las preferencias musicales del público. El gusto social de los radioaficionados ha quedado prisionero en las redes del negocio discográfico.” (Tejeda, D. : idem, p 109) [xxvii][27] Vid Santos, Yoe F. : “ Censura en RD: Manzana envenenada y la nueva constituyente” Ap en Revista AlOjo%, 1999. Documento donde se rastrea una parte importante de las “porterías del alma” y algunas de las instancias de la policía del pensamiento, con sus respectivos defensores, heredadas de la dictadura, y que a mas de 40 anos de transición, aun no encuentran en el caso del legislador dominicano, como ‘aterrizar’ tales preocupaciones, en el ámbito de las asociaciones o gremios, relacionados a la salud e higiene mental, la familia o las ciencias sociales, tal y como ocurrió en el destape o transición española, con aparatos similares, en poco mas de una década después de Franco, por ejemplificar. La ausencia de l